50年の時を超え，響き合う魂ブランフォード・マルサリスが挑む『Belonging』の矜持

2025年03月20日
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ブランフォード・マルサリスが，新たな挑戦としてキース・ジャレットヨーロピアン・カルテットの名盤『Belonging』に取り組んだ。70年代以降ジャズ・シーンをリードし，ロックやクラシックまで幅広いジャンルを横断してきた彼が，長年のカルテットとともに，この傑作を現代の視点で再解釈する。本作は音楽の奥にある「記憶」と「感情」に触れ，オリジナルの精神を受け継ぎつつ，独自のサウンドを融合させた意欲作だ。ジャズの伝統と革新が交差するこのアルバムについて，本人に話を聞いた。

文／インタビュー：常盤武彦

偉大な音楽への敬意と挑戦——『Belonging』再構築の意義

1980年代からジャズ・シーンをリードしてきた，ブランフォード・マルサリス(ts，ss)。そのキャリアは，ストレート・アヘッド・ジャズから，ロック，ファンク，ヒップホップ，クラシックと多彩であり，名門コロンビア・レコードと，自らのレーベルマルサリス・ミュージックから，多くの素晴らしい作品をリリースしてきた。そのブランフォードが，名門ブルーノート・レコードと契約し，栄えあるロースターに加わる。そして第１作に選んだテーマは，キース・ジャレット(p)が，ヤン・ガルバレク(ts，ss)，パレ・ダニエルセン(b)，ヨン・クリステンセン(ds)ら北欧ジャズの精鋭と結成したヨーロピアン・カルテットと，1974年にリリースしたデビュー作『Belonging』だ。このアルバムの再構築に，長年演奏を共にしているジョーイ・カルデラッツォ(p)，エリック・レビス(b)，ジャスティン・フォークナー(ds) とのレギューラー・カルテットと共に挑んだ，驚くべき作品となった。ブランフォードは，1980年代に当時のレギュラー・ピアニストだったケニー・カークランドから，ヨーロピアン・カルテットの『My Song』を聴かせてもらい，衝撃を受け魅了された。2019年の前作『The Secret Between The Shadow and the Soul』で，『Belonging』に収録されたを録音し，確かな手応えを掴む。そしてメンバーのエリック・レビスの提案で，『Belonging』を，全曲プレイすることを決意した。2020年代の視点から，50年前の傑作を検証したブランフォード・マルサリスに訊く。

−−ニュー・アルバム『Belonging』を，聴かせていただきました。キース・ジャレットとヨーロピアン・カルテットの色褪せないクリエイティヴィティに，長年共演しているあなたのカルテットの現代の視点が加わり，素晴らしい作品だと思います。あなたは2015年に，ジョン・コルトレーン(ts，ss)の『至上の愛』のフル・ヴァージョンにも，挑戦しています。あなたにとって，歴史的傑作をプレイする意義と挑戦，その動機について伺えますか？　

「私とカルテットのメンバーは，過去の傑作をプレイすることを単なるカヴァーとは考えていません。ジャズの歴史のほとんどは，他者の楽曲を演奏することを中心に発展してきました。私たちはグループとしての挑戦を愛しており，その最良の方法は，自分たちの音楽に影響を与えてきた，偉大な音楽家たちの作品を演奏することです。もし自分たちのオリジナルのみを演奏し，他者からの影響を受けることを避ければ，やがて全ての楽曲は既存のものと似通ってしまうでしょう。私たちはジャズの学び手であり，決して完成された存在ではないのです」

『ビロンギング』(Blue Note)